MALAGONIKUS BLOG

domingo, noviembre 22, 2009

sábado, noviembre 14, 2009

MALAGONIKUS DAYS

LEYENDA HEROICA
Dicha el 19 de julio de 1902 en la Cámara de Diputados -Amado Nervo (mex)
LEER EL POEMA

viernes, noviembre 13, 2009

EDWARD “SONNY” STITT (Alto, Tenor Saxophones
February 2, 1924 -- July 22, 1982)
Nacio el 2 de febrero de 1924 en Boston – Massachusetts, saxofonista leyenda del Jazz Americano, manejando el idioma del Bebop y HardBop. A la vez de ser uno de los mas documentados saxofonistas de su generacion, grabando mas de 100 records en su carrera musical.

Su apodo “lone wolf”, el lobo solitario, dado por el critico de jazz Dan Morgenstern en tributo a su incanzable gira y su devocion por el jazz, es considerado el discipulo mas grande de Charlie parker, aunque su forma de tocar al principio era bastante inspirada en Charlie parker y lester Young, pero eventualmente Stitt desarrollo su propio estilo, uno que influyo fue John Coltrane, Stitt fue bastante eficaz en el blues y las piezas de balada como el tema “ skylark”, la alondra.

Este album fue grabado casi a la misma fecha del album “Primitivo Soul”, las melodiAs de este album son principalmente originales propias del stitt, aunque Stitt da un guiño a la influencia de Charlie parker con el tema “My little suede shoes”.
HE AQUI ENTONCES EL LP "STITT GOES LATIN"
Sonny stitt murio el 22 de Julio del año 1982 de un ataque al corazón.

en este album participan Chick Corea, Carlos "patato" Valdez y Chihuahua Martinez.

domingo, noviembre 08, 2009

MALAGONIKUS DAYS

ESTE ES EL COVER DEL LIBRO DE ADIDAS-DEF JAM... UN DISEÑO DE REGALO PARA QUIENES SOMOS APASIONADOS AL VINILO Y SU CULTURA UNDERGROUND.

PAREMOS EL ABUSO A LOS NIÑOS.

JOHNNY PACHECO "El Maestro"
SU HISTORIA Y SU MUSICA
Saturday, November 14, 2009
Celebrando con Las Estrellas Y Su Tumbao
Performing Live
ISIDRO INFANTE Y SU ORQUESTA
CHEO FELICIANO, ISMAEL MIRANDA,
ADALBERTO SANTIAGO, DOMINGO QUINONES,
MICHEL EL BUENON, BOBBY VALENTIN,
ROBERTO ROENA, PAPO LUCA, YOMO TORO,
NICKY MARRERO, JOHNNY VENTURA,
ALFREDO DE LA FE and many more...

TEATRO UNITED PALACE
4140 Broadway & 175th Street, NYC

JOHNNY NELSON

HERBIE MANN

HERBIE EN LA FLAUTA Y BASS CLARINETE, JOHNNY RAE EN EL VIBRAFONO Y MARIMBA, CARLOS "PATATO" VALDES EN LAS CONGAS, JOSE LUIS MANGUAL EN LOS BONGOS, SANTOS MIRANDA EN LOS DRUMS Y TIMBALES Y KNOBBY TOTAH EN EL BAJO.

TEMAS DEL VINILO:
TODOS LOCOS, CUBAN POTATO CHIPS, COME ON MULE, THE AMAZON RIVER, CARAVAN

DEL AÑO 1962 PRENSADO CON VERVE RECORDS -UNA DIVISION DE LA METRO GOLDEN-MAYER.

KENNY DORHAM

KENNY DORHAM, HA INFLUENCIADO A INCONTABLES MUSICOS, SIENDO UNOS DE LOS GRANDES TROMPETISTAS PIONEROS DE LA ERA DEL BEBOP, KENNY HA TOCADO BAJO LA SOMBRA DE GRANDES ARTISTAS COMO GILLISPIE, FATS NAVARRO, CLIFFORD BROWN Y MILES DAVIS, TRABAJANDO CON LA MAYORIA DE LOS GIGANTES DE LA MUSICA EN LOS 40’S Y 50’S Y SIGUIENDO COMO LIDER DE SUI PROPIA BANDA EN LOS 60’S, MUCHAS DE SUS COMPOSICIONES SE HAN CONVERTIDO EN STANDARDS EN EL JAZZ (BLUE BOSSA, PRINCE ALBERT, LOTUS BLOSSON, UNA MAS, WHISTLE STOP)

KENNY NACIO DENTRO DE UNA FAMILIA MUSICAL EN AGOSTO 30 DE 1924 EN FAIRFIELD, TEXAS , Y A LA EDAD DE 7 AÑOS EMPEZO LECCIONES DE PIANO, CAMBIANDOLAS A LA TROMPETA MIENTRAS ASISTIA A LA HIGH SCHOOL EN AUSTIN, SU DEBUT EN LA TROMPETA FUE CON UNA BANDA DE BAILE EN EL WILEY COLLEGE, DONDE EL ESTUDIABA PARA FARMACEUTA.
EN 1942, SE UNIO A LA ARMADA CONVIRTIENDOSE EN UN MIEMBRO DE EL EQUIPO DE BOXEO Y EN 1943 EMPEZO TRABAJANDO COMO TROMPETISTA CON RUSELL JACQUET "ILLINOIS” .
MAS TARDE SE MUDARIA A NEW YORK CITY, TOCANDO Y CANTANDO CON LA BANDA DE DIZZY GILLISPIE, COMO TAMBIEN CON OTRAS BANDAS COMO BILLY ECKSTINE, LIONEL HAMPTON Y MERCER ELLINGTON, GANANDOSE EL APODO DE “QUIET KENNY” DEBIDO A SU SONIDO TRANQUILO Y MODERADO, REEMPLAZANDO A MILES DAVIS EN LA BANDA DE CHARLIE PARKER DESDE 1948 AL 50.

A PRINCIPIOS DE LOS 50'S KENNY EMPEZO TOCANDO EN NEW YORK CITY, GRABANDO CON THELONIUOS MONK EN EL 52 , COVIRTIENDOSE EN UN MIEMBRO FUNDADOR DE LOS JAZZ MESSENGER CON ART BLAKEY Y HORACE SILVER, EL DESPUES REEMPLAZARIA CLIFFORD BROWN EN LA MAX ROACH/CLIFFORD BROWN QUINTET, CUANDO CLIFFORD FUE ASESINADO EN UN ACCIDENTE AUTOMOVILISTICO.

DORHAM FUE BASTANTE ACTIVO A FINALES DE LOS 50 Y 60’S ENSEÑANDO EN LA ESCUELA DE JAZZ DE LENNOX, DIRIGIENDO Y HACIENDO GIRAS CON SUS PROPIOS GRUPOS Y CO –LIDERANDO GRUPOS COMO JOE HENDERSON Y HANK MOBLEY Y GRABANDO CON BARRY HARRIS, CEDAR WALTON, JACKIE MCLEAN, ERICK DOLPHY, CHARLES MINGUS Y SONNY ROLLINS, DURANTE ESTE TIEMPO KENNY GRABO UN IMPRESIONANTE SERIE DE LP’S BAJO SU PROPIO NOMBRE PARA LA BLUE NOTE RECORDS.
SU MEJOR GRABACION INCLUYE “WHISTLE STOP” Y “UNA MAS” PARA BLUE NOTE. MORIRIA EL DICIEMBRE 5 DE 1972 POR UNA FALLA EN EL RIÑON.

DISCOGRAFIA;
Kenny Dorham Quintet 10-inch album (Debut 1954)
Afro-Cuban Holiday 10-inch album (Blue Note 1955)
Kenny Dorham's Jazz Prophets Volumes 1 & 2 (ABC-Paramount 1956)
'Round About Midnight At The Café Bohemia (Blue Note 1956)
Jazz Contrasts (Riverside 1957)

2 Horns, 2 Rhythm (Riverside 1957)
This Is The Moment! Kenny Dorham Sings And Plays (Riverside 1958)
Blue Spring (Riverside 1959)
Quiet Kenny (New Jazz 1959)
The Arrival Of Kenny Dorham (Jaro 1959)
Jazz Contemporary (Time 1960)
Showboat (Time 1960)
with Clark Terry Top Trumpets (Jazzland 1960)
The Swingers (Jazzland 1960)
Kenny Dorham And Friends (Jazzland 1960)
Osmosis (Black Lion 1961)

Ease It (Muse 1961)
Whistle Stop (Blue Note 1961)
West 42nd Street (Black Lion 1961)
Hot Stuff From Brazil (West Wind 1961)
Inta Somethin' - Recorded "Live' At The Jazz Workshop (Pacific Jazz 1962)
Matador (United Artists 1962)
Una Mas - One More Time (Blue Note 1963)
Scandia Skies (SteepleChase 1963)
Trumpet Toccata (Blue Note 1964)
New York 1953-56 (Landscape 1993)
The Complete "Round About Midnight At The Café Bohemia (Blue Note 2002)

EN ESTE TRABAJO"AFROCUBAN" APARECEN COMO MUSICOS:
Kenny Dorham (trumpet); Hank Mobley (tenor saxophone); Cecil Payne (baritone saxophone); Jay Jay Johnson (trombone); Horace Silver (piano); Oscar Pettiford, Percy Heath (bass); Art Blakey (drums); Carlos "Patato" Valdes (congas).

VINIENDO LOS TEMAS:
LADO 1

AFRODISIA

LOTUS FLOWER

MINOR'S HOLIDAY

BASHEER'S DREAM

LADO 2

K.D.'S MOTION

THE VILLA

VENITA'S DANCE

NOVEDADES

Una pequeña historia del LatinJazz

José Antonio Aguirre

totalmente indiscutible que el Jazz es la manifestación afroamericana por excelencia, de igual manera se nombra a la Salsa – derivación directa del Son, del Montuno y de los diferentes tipos de Rumba cubana – como el fruto musical de mayor importancia del Caribe hispano parlante; asimismo se expresa entonces en ocasiones que el Latinjazz es una conjugación de ambos elementos debido a que poseen la misma raíz: el continente africano y los esclavos que trajeron al Nuevo Mundo.

La primera vez que los africanos llegaron a América fue en 1.518. debido a las peticiones reiteradas del famoso Fray Bartolomé de las Casas (el llamado apóstol de los indios). El Rey de España escuchó sus rogativas a favor de los pobladores autóctonos de América y aprobó entonces la comercialización de los negros africanos. Este desgraciado comercio fue realizado por mercaderes genoveses, quienes los compraban en Lisboa, a razón de una tasa de 4.000 esclavos anuales. Fue entonces cuando el primer cargamento humano llegó a Cuba, siendo desembarcados en condiciones infrahumanas unos cientos de hombres y mujeres procedentes de Guinea y Costa de Oro, actual República de Ghana.

Cien años después, en 1.619 llegó a al Puerto de Jamestown, una nave de procedencia holandesa – hoy Estado de Virginia – con el primer contingente humano a Norteamérica. La población africana fue divida en tres bloques, una trasladada a lo que es hoy Estados Unidos; la segunda a Centro América y el Caribe; y la tercera en su gran mayoría a lo que hoy es el Brasil.

Estas personas pertenecían a diferentes tribus – principalmente yorubas, mandingas, dingas, wambesis - hablaban distintos idiomas, y poseían diversas culturas musicales, las cuales se entremezclaron entre sí, con las autóctonas, y también con la nueva de sus "amos"; dando origen a una vertiente musical espectacular que hoy se disfruta en el mundo entero.

El sincretismo musical que originó al Latinjazz sucedió en New York. Esta cosmopolita ciudad es el centro mundial cultural más vasto del mundo, allí se originó el Jazz moderno – aunque su nacimiento fue indiscutiblemente en la ciudad de New Orleans, Estado de Louisana – y la Salsa actual; las cuales se "casaron" gracias al gran músico cubano Mario Bauzá, quien había emigrado a Estados Unidos hacia 1.920.

El nacimiento del Latinjazz fue casi un accidente. En el año 1.943, estando Mario Bauzá en una presentación con la Orquesta de Frank Grillo "Machito", terminaron de tocar un tema, y mientras los músicos de la banda buscaban la partitura de la próxima pieza, el pianista Luis Orestes Varona y el bajista Julio Andino comenzaron a tocar unas notas musicales improvisadas, con la finalidad de que el público continuara bailando en la pista. El resto de la base percusiva, entre ellos los míticos Ubaldo Nieto y Francisco Aguabella, les siguieron el compás. Posteriormente los metales hicieron lo suyo.
Al día siguiente, durante el ensayo, Bauzá solicitó a Orestes y a Julio que repitieran las notas que habían interpretado el día anterior, y a medida que la percusión se integraba, el resto de los músicos recibía instrucciones verbales sobre lo que debían interpretar. Al culminar con la pieza, la orquesta había desarrollado un arreglo con ingredientes latinos y jazzísticos. Esta pieza es considerada uno de los dos himnos del Latinjazz, la cual lleva por nombre Tanga, cuya traducción del lenguaje Yoruba significa marihuana.

Bauzá sugiere entonces la incorporación de músicos norteamericanos, entre ellos Eddie Bert, trombonista; Doc Cheatham, trompetista; e inclusive uno de los más grandes genios del Jazz, Charlie Parker en el Alto sax. Igualmente se incluyeron arreglistas asociados al género y dispuestos a participar en el matrimonio musical del Jazz y lo Latino. Posteriormente se asumió el formato clásico del Big Band a lo Glenn Miller, Duke Ellington, Count Basie, Jimmy Lunceford, excepto por dos cosas:

La exclusión de la batería, incluyendo en su reemplazo los timbales, las congas, el bongó, la campana y las maracas; brindando todo su sabor caribeño

El "Shufle" es sustituido por la síncopa latina, la cual se rige por la clave. El "Shufle" es ritmo básico del Swing.

Otro hecho significativo dentro de la historia del Latinjazz fue la aparición en el ambiente musical newyorkino del legendario conguero cubano Luciano "Chano" Pozo. Chano llegó a New York invitado por el cantante Miguelito Valdéz hacia 1.946. Después de trabajar con varias bandas latinas de poco renombre, Mario Bauzá le dijo que un amigo suyo estaba por formar una nueva banda y que quería un percusionista que conociera de ritmos cubanos. Ese amigo era Dizzy Gillespie. Al llegar Mario y Chano a la casa de Dizzy, Bauzá le dijo a éste: "Tengo un muchacho para ti, pero no habla inglés". "No importa" respondió Gillespie: "dejémosle que toque" Y cuando lo hizo fue contratado de inmediato.
El 29 de septiembre de 1.947, tras algunos conciertos en lugares pequeños, se hizo la presentación en sociedad de la nueva orquesta de Dizzy Gillespie. El escenario fue el Carnegie Hall, la famosa sala de conciertos situada en la esquina de la Séptima Avenida y la calle 57 Oeste. Chano Pozo fue el héroe de la noche con un espectacular show, en cual combinó sus toques de percusión con bailes rápidos en los momentos en que la orquesta mantenía el ritmo cubano. Esta pieza memorable fue Cubana Be, Cubana Bop.

A parte de esto, interpretó varios cantos afrocubanos en el lenguaje Yoruba, en honor a los Santos de la religión Lucumí, los cuales estremecieron a toda la audiencia. Gillespie, posteriormente expresó: "Yo no hablo castellano, y él no habla inglés; pero los dos hablamos africano". Chano y Gillespie son los compositores del otro himno del Latinjazz, Manteca; la cual ha sido versionada en una enorme cantidad de ocasiones.

Otro acontecimiento importante fue la aparición del Palladium, ubicado en el corazón de Manhathan, en la calle 53 y Broadway, a 200 metros del Radio City Music Hall, y a 300 del Carnegie Hall; y propiedad de Maxwell Hyman. El Palladium estaba sentenciado a la quiebra cuando llegó el administrador James Moore, quien inició la organización de las llamadas "Noches latinas", en la denominada sala "Blen Blen Club". Estos bailes latinos comenzaron hacia finales de 1.947 con al orquesta de Machito.

A mediados de 1.948, el Palladium estaba incapacitado de albergar a todo el público que deseaba entrar. Esto originó que todo el local se transformara en club latino, haciendo su aparición dos de los más grandes exponentes de la música caribeña de cualquier época: Los dos Titos: Rodríguez y Puente, quienes habían comenzado su carrera en la orquesta de José Curbelo.

Ernesto Javier Puente tenía 28 años para entonces, y había nacido en el East Harlem de New York, hijo de inmigrantes ponceños, quienes llegaron a la Gran Manzana cuando Tito tenía 4 meses de gestación. Pedro Pablo Rodríguez, de 28 años también, era oriundo de Santurce, Puerto Rico. El primero era vibrafonista y percusionista graduado en la prestigiosa Julliard School of Music of New York City; el segundo era cantante, con un extraordinario sentido del ritmo al momento de cantar guarachas y boleros, teniendo a su vez ciertos conocimientos de percusión. Al dejar la banda de Curbelo, Tito Puente organiza sus Picadilly Boys, y Tito Rodríguez sus Mambo Devils; pero al llegar al Palladium, ambos hacen nombrar sus orquestas por sus nombres.
En la década del 60, desaparece el Palladium, hace su entrada triunfal el Rock, y salvo excepciones de Cal Tjader, Mongo Santamaría y el propio Tito Puente; el Latinjazz al igual que el Jazz cae en cierto olvido.

Hacia el año 1.978, es cuando se puede decir que reaparece el Latinjazz, repotenciado esta vez por la superbanda cubana Irakere, quienes comenzaron a demostrar al mundo que Cuba es la cuna del ritmo en el Caribe. Esta impresionante orquesta, dirigida por Jesús "Chucho" Valdéz, hijo del memorable pianista de la Casino de la Playa Bebo Valdéz, sigue siendo un paradigma inigualable dentro de la música afrocari-beña.
Nacida en 1.972 de una división de la Orquesta Cubana de Música Moderna, desde el principio, Irakere, se dio a conocer por la potencia, calidad, genialidad y personalidad de todos sus integrantes. De esta banda han salido famosos solistas como Paquito D’Rivera, Arturo Sandoval, José Luis Cortéz "El Tosco", José Miguel Crego "El Greco" Carlos "Angá" Díaz, los espectaculares "Reyes de la Timba" NG La Banda y últimamente Havana Emsemble.

De igual manera, Tito Puente, en el año 1.984 grabó el disco "On Broadway" siendo su primera grabación donde interpretó únicamente Latinjazz, ganando el Grammy al "Mejor Album Latino" de ese año.

En el devenir de los años, el Latinjazz a asumido su rol como una de las principales manifestaciones del Jazz en el mundo, enriqueciéndose con la llegada de connotados salseros a su género. Grabaciones recientes de Eddie Palmieri, Ray Barretto, Francisco "Papo" Lucca bajo el nuevo Sello Disquero Tropijazz, han dado un enorme impulso a esta música.

En Venezuela, en los últimos años se ha cultivado excelentemente este género, por músicos como Alberto Naranjo, Andy Durán, Víctor Cuica, Frank Hernández, entre otros.

De igual manera, la aparición de nuevos excelentes músicos han inyectado nueva vitalidad al Latinjazz, como los cubanos Juan Pablo Torres (trombonista) y Jesús Alemañy (trompetista); los puertorriqueños Giovanni Hidalgo (percusionista), David Sánchez (saxofones alto y tenor) y Humberto Ramírez (trompetista); los newyorkinos Charlie Sepúlveda (trompetista), Hilton Ruiz (pianista) y David Valentín (flautista), el dominicano Michel Camilo (pianista), el panameño Danilo Pérez (pianista) y los venezolanos Eduardo "Ed" Calle (saxofones alto y tenor), Orlando Poleo (percusionista), Alfredo Naranjo (vibrafonista) y Rodolfo Reyes (saxofones tenor y barítono) con su orquesta "Salsa Jazz Band".
Estos y otros muchos excelentes interpretes han hecho que el Latinjazz sea uno de los género más escuchados en el mundo del jazz

domingo, noviembre 22, 2009

TABACO Y SUS METALES

sábado, noviembre 14, 2009

MALAGONIKUS DAYS

TITO PUENTE - GEORGE SHEARING

viernes, noviembre 13, 2009

HERBIE MANN

SONNY STITT

domingo, noviembre 08, 2009

MALAGONIKUS DAYS

JOHNNY NELSON

HERBIE MANN

KENNY DORHAM

PARA ESTE MES REGALANDO