MALAGONIKUS BLOG: octubre 2009

sábado, octubre 31, 2009

BATACUMBELE

CD PACKAGING/COIMBRE-PROMO/PROJECT

ESTE ES EL PROYECTO DEL CD DE LA ORQUESTA COIMBRE DE CALI, PARA LA K E A N UNIVERSITY / D-PREPRESS CLASS, ESTE ES MAS O MENOS EL CONCEPTO. ALGUNAS FOTOS FUERON TOMADAS DE INTERNET.
TOME FOTOS DEL CALI VIEJO(ME MANDO CHEO) Y LAS CONVERTI EN LINEAS(VECTORES).
PARA ESCUCHAR LO QUE ESTAS VIENDO

viernes, octubre 30, 2009

MALAGONIKUS DAYS

EL MAESTRO DEL STENCIL "BANKSY" DISEÑO ESTE SLEEVE PARA ONE CUT, HOMBRE RECORDS.

TITO PUENTE

lunes, octubre 26, 2009

PONCHO SANCHEZ

viernes, octubre 23, 2009

MALAGONIKUS DAYS

Saturday, October 24, 2009
Doco Entertainment In association with
College Staten Island - Center For The Arts
Presents
GRAN NOCHE DE SALSA
Performing live
EL GRAN COMBO DE PUERTO RICO
and RAULIN ROSENDO
College Staten Island - Center For The Arts
SPRINGER CONCERT HALL
2800 Victory Blvd, Staten Island
For Tickets & Information call
(718) 227-3566
After Concert Party at
Lorenzo's in the Hilton Hotel

miércoles, octubre 21, 2009

BATACUMBELE " EL REGRESO"

¡El sábado 24 de octubre de 2009 se celebrará un acontecimiento único en el ámbito musical y cultural de Puerto Rico: BATACUMBELE... “El Regreso” - Los Originales - en otro junte para la historia!
En 1979 surgió en Puerto Rico un grupo único con su propio sello y estilo afro caribeño, conformado por un grupo de jóvenes talentosos que se dieron a la tarea de innovar basándose en las más firmes tradiciones afro-latinas y creando una verdadera explosión -BATACUMBELE- quienes cambiaron toda la estructura rítmica de lo que se estaba tocando en la Isla. Fusionaron jazz con los tambores africanos, ritos santeros, el songo cubano y los ritmos tradicionales de Puerto Rico, como la bomba, la plena y la música jíbara.
Al presente... y a través de tres décadas, cada uno de sus integrantes ha mantenido exitosas carreras artísticas recorriendo las mejores plazas del Mundo, y ahora, una vez más se re-encuentran para celebrar su trigésimo aniversario y añadir otra huella en su historia: BATACUMBELE: “El Regreso” – Los Originales.
Batacumbele - “El Regreso” – reunión con los Originales y Grandes Invitados:

Eric Figueroa (pianista, Director Musical)

Jerry Medina (voz y trompeta)

Angel "Cachete" Maldonado (percusión)

Eddie "Gua-Gua" Rivera (bajo)

Richie Flores (percusión)

Pablo "El Indio" Rosario (percusión)

Anthony Carrillo (percusión)

Endel Dueño (percusión)

Jimmy Rivera,(Batería)

José Luis "Chegui "Ramos (voz)

José "Joe" Cordero (coro)

Héctor Veneros (Sax Tenor, flauta)

Ángel "Papo" Vázquez (Trombón)

Piro Rodríguez (Trompeta)

Ricardo Pons (flauta, barítono y clarinete)

Le invitamos a este evento histórico en una de las mejores plazas de todo Puerto Rico para un evento de este calibre: El Coliseo de Carolina, de los pocos en la Isla que poseen una instalación acústica para eventos musicales. Batacumbele gozará de un montaje técnico insuperable, garantizando a los Artistas y al Público un evento inolvidable.

Fecha: 24 de octubre de 2009

Venue: Coliseo Guillermo Angulo

Ciudad: Municipio Autónomo de Carolina

Hora: 8:00pm – 12:00am

Abriendo: Truco y Zaperoko y las Batu-Chicas

Capacidad: 3,000 personas

Boletos: General $25 - Arena $35
Pre-venta: General $15.00 - Arena $25.00

Disponibles: Ticket Center (787) 792-5000 / www.tcpr.com

Produce : Brigada por la Libre
Información: (787) 562-6760 y (787) 448-1835 / porlalibrepr@gmail.com

BATACUMBELE WEB SITE

QUANTIC Y SU COMBO BARBARO

tras un largo periodo sin escribir un post en gonikus blog, ausente sin remedio ni cura, vuelvo con EL trabajo del DJ o mas bien WILL HOLLAND, mas conocido como QUANTIC, Quien en el 2007 se traslado a vivir a cali, noticia que podria pasar desapercebida por el sinnumero de turistas europeos que van a cali a disfrutar de la capital del cielo, la unica diferencia es que Quantic es uno de los mas talentosos y prolificos productores de su generacion,

ahora viviendo en Colombia, se sumerge en el interesante mundo urbano-cultural del valle. este trabajo "tradition in transition", que fuera grabado en cali (colombia)con una banda Multicultural es influencia por el sonido urbano latinoamericano, junto con los sonidos del caribe, latinoamerica y africa, fusionados con elemtos del Funk y el Soul, toda esta mezcla va matizada por las vocalizaciones en diferentes estilos folklorikos, una grandiosa interacion entre lo experimental y lo ritmico.

entre los musicos que incluye en la produccion y en la banda se encuentra; el maestro Alfredo linares en el piano, Freddy Colorado en las Congas -(col)- Fernando Silva en el bajo, el baterista Malcom Catto , Arthur Verocoi, arreglos y direccion, en las vocales el cantante panameño Kabir,segundo vocal: Falu y Nidia Gongora en las vocales de los sonidos del folklore de la Costa pacifica y por el ultimo Quantic en la guitarra electrica

he aqui un trabajo que da una perspectiva mas positiva del cali que añoramos quienes estamos fuera del pais, esteticamente producido para quienes creemos en la buena musica no comercial.

pueden visitar su pagina en internet, donde Quantic rinde el merecido respeto a los coleccionistas y vendedores de vinilos en cali, respeto que es compartido por los DJ's de oficio en el Mundo entero.
QUE NO SEAN SONROJADAS TUS MEJILLAS, CUANDO LA REALIDAD TE ACARICIE.

QUANTIC SITE
para quienes les apasiona bajar mp3, hay unos cuantos para bajar totalmente de cachete.ademas de la fotografia y videos donde nuestra ciudad es illustrada atraves de las imagenes.

William Molina "el Pollo"

NOVEDADES

Una pequeña historia del LatinJazz

José Antonio Aguirre

totalmente indiscutible que el Jazz es la manifestación afroamericana por excelencia, de igual manera se nombra a la Salsa – derivación directa del Son, del Montuno y de los diferentes tipos de Rumba cubana – como el fruto musical de mayor importancia del Caribe hispano parlante; asimismo se expresa entonces en ocasiones que el Latinjazz es una conjugación de ambos elementos debido a que poseen la misma raíz: el continente africano y los esclavos que trajeron al Nuevo Mundo.

La primera vez que los africanos llegaron a América fue en 1.518. debido a las peticiones reiteradas del famoso Fray Bartolomé de las Casas (el llamado apóstol de los indios). El Rey de España escuchó sus rogativas a favor de los pobladores autóctonos de América y aprobó entonces la comercialización de los negros africanos. Este desgraciado comercio fue realizado por mercaderes genoveses, quienes los compraban en Lisboa, a razón de una tasa de 4.000 esclavos anuales. Fue entonces cuando el primer cargamento humano llegó a Cuba, siendo desembarcados en condiciones infrahumanas unos cientos de hombres y mujeres procedentes de Guinea y Costa de Oro, actual República de Ghana.

Cien años después, en 1.619 llegó a al Puerto de Jamestown, una nave de procedencia holandesa – hoy Estado de Virginia – con el primer contingente humano a Norteamérica. La población africana fue divida en tres bloques, una trasladada a lo que es hoy Estados Unidos; la segunda a Centro América y el Caribe; y la tercera en su gran mayoría a lo que hoy es el Brasil.

Estas personas pertenecían a diferentes tribus – principalmente yorubas, mandingas, dingas, wambesis - hablaban distintos idiomas, y poseían diversas culturas musicales, las cuales se entremezclaron entre sí, con las autóctonas, y también con la nueva de sus "amos"; dando origen a una vertiente musical espectacular que hoy se disfruta en el mundo entero.

El sincretismo musical que originó al Latinjazz sucedió en New York. Esta cosmopolita ciudad es el centro mundial cultural más vasto del mundo, allí se originó el Jazz moderno – aunque su nacimiento fue indiscutiblemente en la ciudad de New Orleans, Estado de Louisana – y la Salsa actual; las cuales se "casaron" gracias al gran músico cubano Mario Bauzá, quien había emigrado a Estados Unidos hacia 1.920.

El nacimiento del Latinjazz fue casi un accidente. En el año 1.943, estando Mario Bauzá en una presentación con la Orquesta de Frank Grillo "Machito", terminaron de tocar un tema, y mientras los músicos de la banda buscaban la partitura de la próxima pieza, el pianista Luis Orestes Varona y el bajista Julio Andino comenzaron a tocar unas notas musicales improvisadas, con la finalidad de que el público continuara bailando en la pista. El resto de la base percusiva, entre ellos los míticos Ubaldo Nieto y Francisco Aguabella, les siguieron el compás. Posteriormente los metales hicieron lo suyo.
Al día siguiente, durante el ensayo, Bauzá solicitó a Orestes y a Julio que repitieran las notas que habían interpretado el día anterior, y a medida que la percusión se integraba, el resto de los músicos recibía instrucciones verbales sobre lo que debían interpretar. Al culminar con la pieza, la orquesta había desarrollado un arreglo con ingredientes latinos y jazzísticos. Esta pieza es considerada uno de los dos himnos del Latinjazz, la cual lleva por nombre Tanga, cuya traducción del lenguaje Yoruba significa marihuana.

Bauzá sugiere entonces la incorporación de músicos norteamericanos, entre ellos Eddie Bert, trombonista; Doc Cheatham, trompetista; e inclusive uno de los más grandes genios del Jazz, Charlie Parker en el Alto sax. Igualmente se incluyeron arreglistas asociados al género y dispuestos a participar en el matrimonio musical del Jazz y lo Latino. Posteriormente se asumió el formato clásico del Big Band a lo Glenn Miller, Duke Ellington, Count Basie, Jimmy Lunceford, excepto por dos cosas:

La exclusión de la batería, incluyendo en su reemplazo los timbales, las congas, el bongó, la campana y las maracas; brindando todo su sabor caribeño

El "Shufle" es sustituido por la síncopa latina, la cual se rige por la clave. El "Shufle" es ritmo básico del Swing.

Otro hecho significativo dentro de la historia del Latinjazz fue la aparición en el ambiente musical newyorkino del legendario conguero cubano Luciano "Chano" Pozo. Chano llegó a New York invitado por el cantante Miguelito Valdéz hacia 1.946. Después de trabajar con varias bandas latinas de poco renombre, Mario Bauzá le dijo que un amigo suyo estaba por formar una nueva banda y que quería un percusionista que conociera de ritmos cubanos. Ese amigo era Dizzy Gillespie. Al llegar Mario y Chano a la casa de Dizzy, Bauzá le dijo a éste: "Tengo un muchacho para ti, pero no habla inglés". "No importa" respondió Gillespie: "dejémosle que toque" Y cuando lo hizo fue contratado de inmediato.
El 29 de septiembre de 1.947, tras algunos conciertos en lugares pequeños, se hizo la presentación en sociedad de la nueva orquesta de Dizzy Gillespie. El escenario fue el Carnegie Hall, la famosa sala de conciertos situada en la esquina de la Séptima Avenida y la calle 57 Oeste. Chano Pozo fue el héroe de la noche con un espectacular show, en cual combinó sus toques de percusión con bailes rápidos en los momentos en que la orquesta mantenía el ritmo cubano. Esta pieza memorable fue Cubana Be, Cubana Bop.

A parte de esto, interpretó varios cantos afrocubanos en el lenguaje Yoruba, en honor a los Santos de la religión Lucumí, los cuales estremecieron a toda la audiencia. Gillespie, posteriormente expresó: "Yo no hablo castellano, y él no habla inglés; pero los dos hablamos africano". Chano y Gillespie son los compositores del otro himno del Latinjazz, Manteca; la cual ha sido versionada en una enorme cantidad de ocasiones.

Otro acontecimiento importante fue la aparición del Palladium, ubicado en el corazón de Manhathan, en la calle 53 y Broadway, a 200 metros del Radio City Music Hall, y a 300 del Carnegie Hall; y propiedad de Maxwell Hyman. El Palladium estaba sentenciado a la quiebra cuando llegó el administrador James Moore, quien inició la organización de las llamadas "Noches latinas", en la denominada sala "Blen Blen Club". Estos bailes latinos comenzaron hacia finales de 1.947 con al orquesta de Machito.

A mediados de 1.948, el Palladium estaba incapacitado de albergar a todo el público que deseaba entrar. Esto originó que todo el local se transformara en club latino, haciendo su aparición dos de los más grandes exponentes de la música caribeña de cualquier época: Los dos Titos: Rodríguez y Puente, quienes habían comenzado su carrera en la orquesta de José Curbelo.

Ernesto Javier Puente tenía 28 años para entonces, y había nacido en el East Harlem de New York, hijo de inmigrantes ponceños, quienes llegaron a la Gran Manzana cuando Tito tenía 4 meses de gestación. Pedro Pablo Rodríguez, de 28 años también, era oriundo de Santurce, Puerto Rico. El primero era vibrafonista y percusionista graduado en la prestigiosa Julliard School of Music of New York City; el segundo era cantante, con un extraordinario sentido del ritmo al momento de cantar guarachas y boleros, teniendo a su vez ciertos conocimientos de percusión. Al dejar la banda de Curbelo, Tito Puente organiza sus Picadilly Boys, y Tito Rodríguez sus Mambo Devils; pero al llegar al Palladium, ambos hacen nombrar sus orquestas por sus nombres.
En la década del 60, desaparece el Palladium, hace su entrada triunfal el Rock, y salvo excepciones de Cal Tjader, Mongo Santamaría y el propio Tito Puente; el Latinjazz al igual que el Jazz cae en cierto olvido.

Hacia el año 1.978, es cuando se puede decir que reaparece el Latinjazz, repotenciado esta vez por la superbanda cubana Irakere, quienes comenzaron a demostrar al mundo que Cuba es la cuna del ritmo en el Caribe. Esta impresionante orquesta, dirigida por Jesús "Chucho" Valdéz, hijo del memorable pianista de la Casino de la Playa Bebo Valdéz, sigue siendo un paradigma inigualable dentro de la música afrocari-beña.
Nacida en 1.972 de una división de la Orquesta Cubana de Música Moderna, desde el principio, Irakere, se dio a conocer por la potencia, calidad, genialidad y personalidad de todos sus integrantes. De esta banda han salido famosos solistas como Paquito D’Rivera, Arturo Sandoval, José Luis Cortéz "El Tosco", José Miguel Crego "El Greco" Carlos "Angá" Díaz, los espectaculares "Reyes de la Timba" NG La Banda y últimamente Havana Emsemble.

De igual manera, Tito Puente, en el año 1.984 grabó el disco "On Broadway" siendo su primera grabación donde interpretó únicamente Latinjazz, ganando el Grammy al "Mejor Album Latino" de ese año.

En el devenir de los años, el Latinjazz a asumido su rol como una de las principales manifestaciones del Jazz en el mundo, enriqueciéndose con la llegada de connotados salseros a su género. Grabaciones recientes de Eddie Palmieri, Ray Barretto, Francisco "Papo" Lucca bajo el nuevo Sello Disquero Tropijazz, han dado un enorme impulso a esta música.

En Venezuela, en los últimos años se ha cultivado excelentemente este género, por músicos como Alberto Naranjo, Andy Durán, Víctor Cuica, Frank Hernández, entre otros.

De igual manera, la aparición de nuevos excelentes músicos han inyectado nueva vitalidad al Latinjazz, como los cubanos Juan Pablo Torres (trombonista) y Jesús Alemañy (trompetista); los puertorriqueños Giovanni Hidalgo (percusionista), David Sánchez (saxofones alto y tenor) y Humberto Ramírez (trompetista); los newyorkinos Charlie Sepúlveda (trompetista), Hilton Ruiz (pianista) y David Valentín (flautista), el dominicano Michel Camilo (pianista), el panameño Danilo Pérez (pianista) y los venezolanos Eduardo "Ed" Calle (saxofones alto y tenor), Orlando Poleo (percusionista), Alfredo Naranjo (vibrafonista) y Rodolfo Reyes (saxofones tenor y barítono) con su orquesta "Salsa Jazz Band".
Estos y otros muchos excelentes interpretes han hecho que el Latinjazz sea uno de los género más escuchados en el mundo del jazz